私たちは身近な草木から季節の移ろいを知り、新緑のみずみずしさ、咲き誇る花の美しさを愛で、花の散りゆく様に人生のあり様を重ねます。私たちの感情に寄り添いながら暮らしの様々な場面を彩る植物は、ガラス造形の世界でも、その魅力的な姿や生命力が作家の創造力を掻き立て、実に多彩な作品が生み出されています。ガラスに表れた植物の姿は、その精緻で力強い自然の造形への驚きや、儚く美しいものへの憧憬、様々な記憶や感情をも内包し、私たちの心の深部に触れてきます。新緑の季節にぜひガラスの植物たちをご堪能ください。

展覧会チラシ 　PDFファイル

「植物の記憶」 佐々木類、2017年、作家蔵	「ジャーマンアイリス」 西悦子、2016年、作家蔵 撮影：池本一三	「微小世界の拡大標本」（部分） 勝川夏樹、2016年、作家蔵
「淡い陽　2016」 小曽川瑠那、2016年、作家蔵	「種子のかたち（小文間の植物シリーズ）2015-2」 藤原信幸、2015年、個人蔵 撮影：小田喜逸朗

関連プログラム

身近な草花でつくるハーバリウム

日　時：　2018年5月4日（金・祝）、5月6日（日）　14：00～
場　所：　別棟（旧ショップ・カフェ棟）2F
参加費：　1,000円
申込みは、4月5日（木）より、電話にて受付。
定員に達し次第締め切ります。

石川県能登島ガラス美術館は、平成25年度から平成28年度の4年間で、寄贈・購入作品あわせて83点のガラス造形作品を新たに収蔵しました。日本におけるガラス芸術の先駆者である岩田藤七、日本の美意識を反映させた「飾筥」シリーズで世界的にも高い評価を得た藤田喬平の作品をはじめ、現在も第一線で活動する現代ガラス工芸作家、また、今後の活躍が期待される若手作家による作品が加わりました。

ガラスは、高温で水あめのように柔らかな状態となり、自在にかたちを変える一方で、冷えて固まると光を透過・反射させる物質へと変化します。このような、ガラス特有の性質と向き合いながら、作家たちは私たちの認識を超えるガラスの姿を生み出しています。本展では、新たに収蔵した現代ガラス作品を中心に、“ガラスのカタチ＝ガラスの多様な表現”について紹介します。

展覧会チラシ 　PDFファイル

会期中イベント・ワークショップ

わくわくワークショップ　冬はガラ美でほっこり！ガラス彫刻体験

日　　時　　12月～2月の毎土日　【土曜日】13：30～15：30、【日曜日】10：00～12：00
所要時間　　約30分
参 加 費　　500円（別途入館料必要）

会　　期	2017年7月15日（土）～2017年10月22日（日）
開館時間	9：00～17：00　入館は閉館の30分前まで
休館日	7月18日（火）、9月19日（火）、10月17日（火）
入館料	個人（高校生以上）800円、団体（20名以上）700円、中学生以下は無料
出品作家	イ・ブル　小田橋昌代　言上真舟　広垣彩子　松宮硝子　村山留里子
主　　催	石川県能登島ガラス美術館（公益財団法人七尾美術財団）
後　　援	七尾市教育委員会　NHK金沢放送局　北陸放送　石川テレビ放送 テレビ金沢　北陸朝日放送　エフエム石川　ラジオななお
助　　成	公益財団法人朝日新聞文化財団
協　　力	金沢21世紀美術館　高橋コレクション 富山ガラス造形研究所　富山市ガラス美術館

　ガラスという工芸的な素材・手法を用いながらも、いわゆる「ガラス工芸」ではなく、現代を生きる人間の表現として、「身体」を強く意識させる作品制作を行っている女性作家によるグループ展。女性の身体、そして女性にとってもうひとつの皮膚とも言えるドレスを通して見える多様な価値観を紹介します。
　ガラスという素材を広く解釈し、独自の表現言語で自身の内部を表出する作家たちの造形は、時に煌びやかに、時に脆く痛々しく、時に禍々しさすら帯びながら見る者を圧倒します。
　本展では、ジャンル概念を超えて普遍的なテーマに向き合い、独創的な表現を行う作家の作品世界を通して、現代を反映する表現としてのガラス造形の可能性を探ります。

展覧会チラシ 　PDFファイル

「出現」（部分） イ・ブル、2001年、金沢21世紀美術館蔵 Photo by NAKAMICHI Atsushi /  Nacása & Partners Courtesy of 21st Century Museum of Contemporary Art, Kanazawa 都合により、8月17日（木）に撤収いたしました。 何卒、ご理解のほど、よろしくお願い申し上げます。	「Katharsis」 広垣彩子、2011年、作家蔵	「内なる世界へ　Ⅷ」 小田橋昌代、2016年、石川県能登島ガラス美術館蔵
「ガラス亡霊婦人」 村山留里子、2006年、高橋コレクション 画像提供　山本現代	「Dance of a poetry.」 言上真舟、2014年、作家蔵 Photo by Hironori Tsukue	「Duquheapuer-grow-springup」 松宮硝子、2011年、作家蔵

関連プログラム

絵本のじかん～絵本で感じる作品世界
絵本の読み語りの後、学芸員が展覧会をご案内します。

日　時　　8月20日（日）、9月17日（日）　各日10：30～、14：00～
場　所　　多目的ラウンジ、展示会場
参加費　　無料　（別途入館料必要）
所要時間　　約40分
対　象　　子どもから大人までどなたでもご参加いただけます。

　熱によって柔らかく溶けたガラスを平らな板状に成形することで板ガラスは作られます。視線を遮らない透明性と平滑な面を持つ板ガラスは、例えば自動車用窓ガラスや建築資材として使用され、私たちの生活に欠かすことのできない製品の一つとなっています。

　板ガラスは、透明で無機質な素材ではありますが、見る角度を変えたり、光を受けたりすることで様々な表情を見せます。作家たちは、視点を動かすことで見えてくる色の深みや、反射によって鏡のように見る者の姿を映し出す、といった多様な変化を見せる板ガラスを、自身が持つイメージを具現する素材としてとらえ、重ね合せる、削る、磨く、曲げるといった技法を施しながら、独自の造形表現を生み出しています。

　本展では、板ガラスを用いて創作活動を行う現代作家5名（アビルショウゴ、家住利男、生田丹代子、小島有香子、所志帆）の作品を展示し、板ガラスによる表現の広がりと造形の魅力をご紹介します。

展覧会チラシ 　PDFファイル

「旅の始まり」 アビルショウゴ、2013年 個人蔵	「M.080407」 家住利男、2008年 個人蔵	「空-95」 生田丹代子、2016年 個人蔵 撮影　神崎順一	「Layers of Light -Moon-#6」 小島有香子、2010年 石川県能登島ガラス美術館蔵	「-side(twist)」 所志帆、2011年 個人蔵 撮影　岡村喜知郎

会期中のイベント

スペシャルワークショップ　「板ガラスでオブジェ作り」

　日　　時　　5月4日（木・祝）、6日（土）　①10：00～、②11：15～、③13：30～、④14：45～
　所要時間　約60分
　参 加 費　　500円　（別途入館料）
　定　　員　　各回7名先着順　（予約不要）

透明性と可塑性、儚さと強靭さをあわせ持ち、さまざまな表情を見せるガラスは、古代より人間の憧れを表現してきました。今年度の「能登島ガラスコレクション展」では、ガラス最大の特性である「透明性」とガラス独特の「色」、多種多様な形や装飾を可能にする「技法」、ガラスの輝きを引き出す「光」の関係性に着目してガラス素材の性質とその魅力を紹介し、当館コレクションを展観します。

ガラスと言えばまず無色透明のものを思い浮かべるのではないでしょうか。無色透明のガラスは可視光線のほぼ全てを透過します。また、可視光線の一部しか通さないものは透明ですが、色づいて見えます。一方で、あえて光の透過や屈折を否定した乳白ガラスを下地として色づけたガラスも存在します。そして、温度変化によって形を変え、かつ比較的柔らかいというその性質ゆえに、ガラスには数多くの技法が存在し、それによってガラスの造形表現も非常に多彩なものとなっています。この技法もまたガラスの魅力を引き出す見どころであると言えます。

これらの要素が重なり合って生まれたガラス造形の不思議な魅力と美を、どうぞご堪能ください。

展覧会チラシ　PDFファイル

「SPHERE」 1996年、中尾祐子	「キス」 1999年、パヴェル・フラヴァ	「黒いボールのある水槽」 1995年、クレッグ・カレンバーガー

会期中のイベント

のとじま“ガラスの丘”プロジェクト　　ガラ美でほっこり！ガラス彫刻体験

　日　時　　　1月から2月の毎週土曜日・日曜日
　　　　　　　　土曜日　13：30～15：30　／　日曜日　10：00～12：00
　　　　　　　　＊1月2日（月）、3日（火）は、1日開催します
　参加費　　　300円
　所要時間　　30分程　　

世界唯一のガラスの国際的な公募展として、1984年から3年間隔で開催され、本展で13回目を数えます。「世界のガラス・シーンの今を展望する」をテーマに、世界各国から公募された作品のうち、入賞・入選作品73点をご紹介します。  

展覧会チラシ　PDFファイル

入賞作品

大賞
「Ambiguity」広垣彩子、2016年
金賞
「Vestige」藤掛幸智、2015年
銀賞
「古道」藤原寛太朗、2016年	「Both Sides Now」WIETH, Ida、2016年
「Natural Lace」塚田美登里、2016年	「存在の痕跡」津守秀憲、2016年
奨励賞 「Calm」小坂未央、2016年 「Structural Blue」神代良明、2016年 「Page in History」MUNKEVICA, Anda、2016年 「Chernobyl – Fukushima」VOINITSKI, Pavel、2015年 「Echo from the Highland」杜蒙、2016年 「泉　3099」磯谷晴弘、2015年 審査員特別賞 武田厚賞「あなたは一本のバナナ」小林えり子、2016年 ボーディル・ブスク・ラーセン賞「Voyage of Memories」大野和美、2016年 ヤン・ゾリチャック賞「Barracks 赤い窓」岸本耕平、2016年 ウィリアム・ダグラス・カールソン賞「Ghostly Memories from My Time as an Air Hostess」PRIESS DOS SANTOS, Dina、2014年 藤田潤賞「フォルム2016」アビルショウゴ、2016年

会期中のイベント

スペシャルワークショップ　　夢の世界を封じ込めよよう！　ガラスびんでスノードーム作り

日　時　　　　12月10日（土）、11日（日）
受付時間　　各日　10：00～11：30、13：30～15：00
参加費　　　1,250円
定　員　　　　各日　先着16名
　

のとじま“ガラスの丘”プロジェクト　　ガラ美でほっこり！ガラス彫刻体験

　日　時　　　1月から2月の毎週土曜日・日曜日
　　　　　　　　土曜日　13：30～15：30　／　日曜日　10：00～12：00
　　　　　　　　＊1月2日（月）、3日（火）は、1日開催します
　参加費　　　300円

イタリア北東部に位置するヴェネチアは、ヨーロッパと東方とを結ぶ拠点として栄え、それら地域の発達した技術や文化を取り入れ発展しました。ガラス工芸もその一つであり、15世紀には、限りなく無色透明な輝きを放つガラス「クリスタッロ」や、独自の線模様による装飾「レースグラス」が誕生し、繊細で優美な造形を持つガラス器は、ヨーロッパ諸国の王侯貴族たちを魅了しました。16世紀になると、門外不出とされたガラス製法が流出したことによって「ファソン・ド・ヴニーズ」と呼ばれるヴェネチア様式のガラスがヨーロッパ諸国で作られ始めます。また、日本においても南蛮貿易をきっかけにヴェネチアン・グラスの影響を受けたヨーロッパのガラス器が舶載され、日本のガラス製造にも影響を及ぼしたと考えられています。

本展では、ヴェネチアン・グラスをはじめ、16世紀以降にヨーロッパで製造されたヴェネチア様式のガラス器、ならびに日本へもたらされたヨーロッパ製のガラス器等、全39点を展示し、人々を魅了したヴェネチアン・グラスの美の精華を紹介します。

展覧会チラシ　PDFファイル

展覧会の特徴

繊細優美なヴェネチアン・グラスの名品
エナメル彩や金彩を用いた装飾、溶けたガラスを巧みに操るホットワーク技法を用いて施された緻密で繊細な装飾や、超絶的な技巧によって生み出された造形によって、ヴェネチアン・グラスはヨーロッパの王侯貴族を魅了していきました。15世紀に発明された限りなく無色透明なガラス素地「クリスタッロ」の登場もまた、ヴェネチアン・グラスの発展に大きく寄与しました。「これぞヴェネチアン・グラス」という名品をとおして、その美に触れてください。

ヨーロッパ諸国で製造された「ファソン・ド・ヴニーズ」のガラス器
16世紀になると門外不出とされていたヴェネチアのガラス製造法が流出し始め、ヴェネチアン・グラスは各地で模倣されるようになります。こうして生まれたガラス器は、フランス語でヴェネチア様式を意味する「ファソン・ド・ヴニーズ」と呼ばれ流行し、ヨーロッパ各地の独自の特徴と融合して、その土地ならではの様式を生み出しました。本展では、スペイン、ドイツ、イギリス、ネーデルラント（オランダ）等で製造されたファソン・ド・ヴニーズのガラス器を紹介します。

初公開の和ガラス関連作品
ファソン・ド・ヴニーズのガラス器は日本にももたらされ、和ガラスにもヴェネチアン・グラスとの共通点が見られます。今回、ヴェネチアン・グラスが和ガラスに与えた影響を紹介する中で、江戸中期にオランダから舶載された「グラヴィール阿蘭陀船文脚付ガラス杯」、ならびに、輸入されたヨーロッパ製ガラス器を手本に長崎で製造されたと思われる「金彩紫色花綱文栓付ガラス徳利」の2点の新出作品を出展することがかないました。ぜひこの機会に初公開となる作品をご覧ください。

レースグラス蓋付ゴブレット ヴェネチア、16世紀 石川県立美術館蔵	船形水差 ヴェネチア、16-17世紀 サントリー美術館蔵	ゴブレット ヴェネチア、16世紀末 サントリー美術館蔵

会期中のイベント

のとじま“ガラスの丘”プロジェクト　　ガラ美キッズ・こども学芸員

　日　時　　10月2日（日）　13：30～16：30
　定　員　　10名
　講　師　　当館学芸員

光を透過・反射することで輝きや透明性、多様な色彩があり、温度によって状態が変化するなど、ガラスには様々な表情があります。
この魅惑の素材を用いることで、現代ガラスアートの世界は広がりを見せています。
本展では、一見ではガラスに見えない作品、ガラスで表現したとは思えない作品を展示し、様々な加工法で自在に姿を変えるガラス素材の魅力、作家たちの斬新な発想による既成概念を打ち破るようなガラス造形の見どころ、進化を見せるガラスアートの世界を紹介します。

展覧会チラシ　PDFファイル

展示構成

●第1章　他素材に見えるガラス
石、水、糸など他の素材を思わせる作品を展示し、その質感の表現についてガラス素材の特徴に触れながらご紹介します。

●第2章　○○に変身するガラス
“これもガラスなの!?”と思わせる形や模様のある作品を展示し、巧みな技術や多様化する技法をご紹介します。

その他、ガラス素材や作品に関する見どころを、クイズ形式でも紹介します。
クイズを解きながら、素材に親しみ、作品の世界をご鑑賞ください。

「ポリープ」 行武治美、1998年 石川県能登島ガラス美術館蔵	「雨滴Ⅱ」 茂木里恵、2002年 富山市ガラス美術館蔵 撮影：岡村喜知郎	「Hot Water Bottle」 マリー・レトペン、2005年 公益財団法人石川デザインセンター蔵	「流動」 野田由美子、2000年 石川県能登島ガラス美術館蔵

会期中のイベント

スペシャルワークショップ　　ガラス×イロんな素材で作ろう！夏のフォトフレーム
　日　時　　7月17日（日）、18日（月・祝）　①10：00～11：30、②13：30～15：30
　参加費　　500円（別途入館料が必要）

スペシャルワークショップ　ガラスの模様を楽しむアートな万華鏡を作ろう！
　日　時　　8月21日（日）　13：30～16：30
　参加費　　2,000円
　対　象　　小学生と保護者　＊デジタルカメラをご持参ください
　協　力　　ガラス作家　野田由美子さん

日本ガラス工芸協会は、ガラスと人々の結びつきを深め、文化の発展向上に寄与することを目的に、ガラスによる創作にかかわる人々によって創設された日本で初めての団体です。

1972年の協会創設以来3年毎に開催される「日本のガラス展」は、同協会事業の柱となる展覧会であり、毎回会員による個性豊かな新作が出品されます。その質の高い内容は、国内及び海外においても高く評価されています。13回目の開催となる本展ではサブタイトルを「挑戦する現代ガラス」とし、表現においても技法においても日々進化し、挑戦し続ける現代ガラスの最先端をご紹介します。また、16年ぶりに一般公募部門を復活させ、意欲ある作家の出品を募り、35名の作品が入選しました。

巡回先である当館では、会員81名と公募入選者35名をあわせた116名の最新作を前期・後期に分けて展示します。多くの方にご覧いただき、現代ガラスの魅力に触れ、ガラスの表現の可能性を感じていただける機会となれば幸いです。

展覧会チラシ　PDFファイル

作品紹介　JGAA賞

日本ガラス工芸協会の所属会員による投票によって選ばれる協会賞。
公募入選作品を含む全出展作品の中から、今回は会員作家3名の作品が入選しました。

「テレポート」 近岡令、2014年	「蕾」 新倉晴比古、2015年	「風の街」 ホンムラモトゾウ、2015年

会期中のイベント

スペシャルワークショップ　ガラ美で挑戦！ガラスのオブジェ作り
日　時　　2016年5月1日（日）、4日（水・祝）　10：00～12：00、13：30～15：30
参加費　　500円

のとじまガラス・スタイル　バーナーで作るガラスのアクセサリー
日　時　2016年6月19日（日）　①10：00～、13：00～、③14：30～
講　師　ガラス作家　市川　篤氏、　浅野　恵理子氏（アシスタント）
参加費　2,500円

仏語で“ガラスの練り粉”を意味する「パート・ド・ヴェール」とは、細かく砕いたガラスを窯で加熱し、溶かし、固めるガラス技法の名称です。古代から現代まで衰退と復興を繰り返したため、“幻の技法”、“秘伝の技法”とも言われました。

本展では、パート・ド・ヴェール技法で創作活動をおこなう現代作家6名の作品をはじめ、20世紀を代表する芸術家サルバドール・ダリがフランスのガラス会社ドーム社の依頼でデザインを行ったガラス作品をあわせた約40点を展示し、パート・ド・ヴェール技法による神秘的なガラス造形の魅力をご紹介します。 

展覧会チラシ　PDFファイル

作家紹介

安藤 ひかり　（Hikari ANDO） 1962年　　東京都生まれ 1974年～　画家 吉加江京司氏に師事し、油彩画を学ぶ 1984年　　女子美術短期大学専攻科陶芸専攻　卒業 1992年　　東京ガラス工芸研究所　卒業 1994年　　日本現代ガラス展1994 （東京、石川）入選 1995年　　NEW GLASS REVIEW 17.20.21 （コーニングガラス美術館）入選 1996年　　’96日本現代ガラス展・能登島（能登島ガラス美術館）奨励賞受賞 2005年　　ガラスのかたち展（金津創作の森）出品 ひとのかたち展（志賀高原ロマン美術館）出品 2008年　　「家庭ガラス工房　キルンワーク」（ほるぷ出版）に制作協力 現在　　　　各地で個展等を開催　長野県在住 作品キャプション：　「ひまわり」　1998年、個人蔵

今井 茉里絵 （Marie IMAI） 1982年　京都府生まれ 2001年　京都市立銅駝美術工芸高等学校陶芸科　卒業 2005年　倉敷芸術科学大学芸術学部工芸学科ガラスコース　卒業 2007年　富山ガラス造形研究所造形科　卒業 2009年　富山ガラス造形研究所研究科　卒業 2011年　第4回現代ガラス大賞展・富山2011　入選 　　　　　　　　CRAFT@KUROBI 若手クラフト作家展（黒部市美術館）出品 2013年　富山ガラス造形研究所助手　勤務 2014年　第54回日本クラフト（東京）　入選 　　　　　　　　伊丹国際クラフト展（兵庫）　入選 現在、各地で個展等を開催　静岡県在住 作品キャプション：「花嫁の小箱」　2014年、個人蔵

加藤 尚子 （ Naoko KATO） 1972年　神奈川県生まれ 1996年　女子美術大学芸術学部工芸学科　卒業 1998年　グラスアートクラス代官山講師　（～00年） 2015年　第6回現代ガラス展 in 山陽小野田　審査員賞受賞 現在、女子美術大学芸術学部デザイン・工芸科 非常勤講師として勤務（01年～） 各地で個展などを開催　神奈川県在住 作品キャプション：「雨」　2013年、個人蔵

西 悦子 （Etsuko NISHI） 1955年　兵庫県生まれ 1983年　プラットファインアート学校ガラス専攻（アメリカ）　修了 　　　　　　　ピルチェックガラス学校（アメリカ）で学ぶ　（～85年、87年） 1990年　オーストラリア国立大学大学院ガラス専攻　修了 1997年　第1回現代ガラスの美展 IN 薩摩　鹿児島県知事賞受賞 1999年　王立芸術大学大学院（イギリス）　準博士課程　修了 2000年　拓殖大学工学部工業デザイン科非常勤講師　（～05年） 2001年　国際ガラス展・金沢2001　パベル・フラバ賞受賞 2012年　日本とアメリカのガラスマスターズ展（アメリカ） 2014年　GLASS WAY RIGA-TOKYO 展（ラトピア） 現在、大阪芸術大学工芸科ガラスコース非常勤講師として勤務（05年～） 国内外で個展などを開催　神奈川県在住 作品キャプション：「チャーミングレディー」　2013年、個人蔵

会期中のイベント・ワークショップ

スペシャルイベント　ガラ美の見どころトーク
当館学芸員が、展覧会の見どころや作品について解説します
日　時　第3日曜日　14：00～
参加費　無料（高校生以上の方は別途入館料が必要）  

ガラ美でほっこり♪ガラス彫刻体験
日　時　毎週土曜日13：30～15：30、日曜日10：00～12：00
＊1月2日（土）、3日（日）、10日（日）は1日開催
参加費　300円　（高校生以上の方は別途入館料が必要）  

当館のコレクションは、ピカソやシャガールなど芸術家たちのデザインをもとにイタリア・ヴェネチアで制作された「現代ガラス彫刻」、18世紀以降に制作された玉（ぎょく）のような独特の光沢をもつ「中国清朝のガラス工芸品」、作家独自の発想で制作された「現代作家の作品」の3つに分けることができます。 本展では、展示室ごとに1つのテーマに沿って作品を展示し、それぞれの作品の特徴や魅力をご紹介します。

展覧会チラシ　PDFファイル

作品キャプション（左より）
「おどけたフクロウ」エジディオ・コスタンチーニ（パブロ・ピカソのデザインに基づいて）、1962年
「青地黄被花鳥文瓶」中国清朝、18世紀
「IMPERFECT FOR YOU」キャロル・ミルネ、2010年

会期中のイベント

能登島“ガラスの丘”プロジェクト　ガラ美感謝祭　2015 島のクラフトカフェ in ガラ美　第2弾
日　時　　2015年10月17日（土）、18日（日）　10：00～16：00
場　所　　石川県能登島ガラス美術館別棟（旧カフェ棟）  

能登島“ガラスの丘”プロジェクト　ガラ美感謝祭 2015 ガラ美キッズ・こども学芸員
日　時　　2015年10月25日（日）　13：30～16：30
定　員　　10名　要申込み
対　象　　小学校4～6年生 

私たちが日常生活で目にするガラスは、硬くて、透明で、光を透過・反射してキラキラと輝きます。その一方で、ガラスは高温で熱すると真っ赤になり、溶け出して水アメのようにドロドロと粘り気のある状態にもなります。

本展では、「透ける」、「光る」、「割れる」、「溶ける」など、ガラス素材の特徴にふれながら、世界で活躍する作家たちが制作したガラス造形の見どころを紹介します。 また、会期中にはガラス素材、ガラス工芸を体験できるイベントも多数開催します。 現代ガラス・アートの不思議な世界へみなさんをご案内します。

展覧会チラシ　PDFファイル

「エコー・チェンバー’94H」 デヴィッド R.ハッチハウゼン、1994年 個人所蔵 展示場所：　展示室A	「シー・フォームズ」 デイル・チフーリ、1994年 個人所蔵 展示場所：　展示室A	「プレイボーイ」 伊藤孚、1994年 個人所蔵 展示場所：　展示室A

「ストーン・グルーピング754」 カーチス R.ブロック、1992年 個人所蔵 展示場所：　展示室D	「光廊」 本郷仁、2011年 石川県能登島ガラス美術館所蔵 展示場所：　館内廊下	「Captive Gaze ～the wall～」 本郷仁、2015年 展覧会の期間中のみ、屋外で展示します。 「見る」ということをテーマに制作した作品です。 展示場所：　屋外庭園

会期中のイベント

スペシャルイベント　「ガラスで遊ぼう！ガラスで学ぼう！」
日　時　　7月19日（日）　10：00～12：00、14：00～16：00
参加費　　無料（高校生以上の方は、別途入館料必要）  

スペシャルワークショップ　「作家さんと一緒に作ろう！ガラスアート作品」
日　時　　8月9日（日）　13：30～16：30
講　師　　本郷 仁さん
参加費　　2,000円

スペシャルイベント　「ガラスで不思議体験！バーナーワークでデモンストレーション
日　時　　8月14日（金）～16日（日） 10：00～16：00
見学料　　無料（高校生以上の方は、別途入館料必要） 

スペシャルワークショップ「イロんなガラスで作ろう！ブローチ＆キーホルダー作り」
日　時　　9月20日（日）、21日（月・祝）
参加費　　500円（高校生以上の方は、別途入館料必要）
定　員　　各日先着50人        

アール・ヌーヴォーとは、19世紀末から20世紀初頭にかけてヨーロッパを中心に起こった、装飾美術の革新的な運動です。それまで、過去の様式や異国の美術を模倣した作品が作られた状況に対し、美術や工芸、建築を中心に自然の植物にみられるような流動的な曲線模様を用い、華麗で自由な新しい表現が生まれました。

また、日本美術の影響を受けて、自然の動植物の本質を見極め、デザインや造形にいかそうとする姿勢もみられます。 ガラス工芸の分野では、フランスの工芸家エミール・ガレやドーム兄弟が中心となり、数多くの優れた作品を作り出しました。彼らの作品には、自然に実在する植物や生物の姿が表現され、生命が持つ力強さや儚さ、そして美しさが感じられます。

本展では、ガレが1898年のパリ万国博覧会に出品した作品を含む優品約70点を「花」「森」「海」の3つのテーマに分けて展示します。2011年に「能登の里山里海」が世界農業遺産に登録されました。能登半島の自然豊かな島に建つ美術館で、自然の造形美を表現したアール・ヌーヴォーのガラス作品をぜひご覧ください。

展覧会チラシ　PDF ファイル

会期中のイベント

スペシャルワークショップ　アール・ヌーヴォー風のフォトフレーム作り
日　時　2014年5月3日（日）、4日（月・祝）　①10：00～、②11：00～、③13：30～、④14：30～
参加費　500円

のとじまガラス・スタイル　ガラス保存瓶の楽しみ方　能登の自然を詰めよう♪
日　時　2014年6月14日（日）　①10：00～12：00、　②13：30～15：30
参加費　1,000円
定　員　各回10名　（要申込み）